Nécrologies : Ray St. Germain, vedette du country métis, Peter Collins, producteur de Rush, et plus encore

Ray St. Germain, auteur-compositeur-interprète, animateur de télévision et légende de la musique country métisse du Manitoba, est décédé le 25 juin à l'âge de 83 ans. Il vivait avec la maladie de Parkinson.

La Presse Canadienne rapporte que "St. Germain a commencé sa carrière musicale à l'âge de 14 ans dans le groupe country Rhythm Ranch Boys, d'abord en jouant de l'accordéon et en chantant, puis en adoptant la guitare avec un peu d'inspiration d'Elvis. Sa première apparition à la télévision a eu lieu à l'émission concours de chant pancanadien « Talent Caravan » en 1958, où il a remporté la série locale.

L'autorité canadienne de la musique country, Larry Delaney, informe Billboard Canada que « St. Germain était également membre de plusieurs groupes de rock n' roll de la région de Winnipeg. Il s'est ensuite joint au Hal Lone Pine & Betty Cody Show et à leur troupe CKY Caravan, qui mettait également en vedette Hal Lone. Lenny Breau, le fils de Pine & Betty Cody (St. Germain rejoindra plus tard la guitare Lenny Breau dans les Mississippi Gamblers).

"Après la disparition du groupe, St. Germain est revenu à ses styles rock'n roll et pop, et s'est finalement tourné vers la télévision en animant l'émission Hootenanny de CBC à Winnipeg. Ray St. Germain était également un imitateur doué d'Elvis, et son les spectacles de cabaret présentaient également ses imitations chantées de vedettes comme Johnny Cash, Hank Snow, Charlie Rich et plus encore.

Après avoir résidé à Toronto, St. Germain est retourné à Winnipeg pour animer l' émission Music Hop Hootenanny de la CBC de 1964 à 1966. Après son annulation, la CBC a continué à l'embaucher comme animateur invité pour des émissions telles que Show of the Week et In Person , où il a accueilli les étoiles montantes Sylvia Tyson, Anne Murray et Gordon Lightfoot. Au début des années 1970, St. Germain est revenu à la musique country, en animant l'émission télévisée My Kind Of Country , rebaptisée plus tard et qui a subi des changements de nom pour Ray St. Germain Country et finalement Big Sky Country , au cours de ses 13 saisons.

En tant qu'artiste d'enregistrement, il a sorti des albums sur RCA, Paragon, Capitol, Rayne, Sunshine, Broadland et Arbour, ainsi que de nombreux singles sortis sur divers labels. Sa chanson la plus mémorable est peut-être « The Metis », une chanson qu'il a écrite en hommage à son héritage autochtone.

Comme le souligne APTN , cela lui a valu le prix de l'Ordre autochtone du Canada en 1985 et, en 1998, il a reçu le prix du Mur d'honneur autochtone. St. Germain a également remporté plusieurs prix de la Manitoba Country Music Association pour l'artiste de l'année, la chanson de l'année et le chanteur masculin de l'année. Il a été intronisé au Temple de la renommée de la musique country canadienne en 2010.

Le 7 juin de cette année, il a assisté à un dévoilement spécial de Big Sky Country Way, une route nommée en son honneur dans sa ville natale de St. Vital, au Manitobaa. Le CP rapporte que "Lors de l'événement, St. Germain s'est produit publiquement pour la dernière fois, interprétant "It's Now or Never" d'Elvis Presley depuis son fauteuil roulant."

En 2005, il a publié un mémoire intitulé Je voulais être Elvis, alors qu'est-ce que je faisais à Moose Jaw ?. Dans ce document, il notait que "j'ai joué dans des pubs, des clubs, des salons, des foires, des rodéos, des festivals et partout où ils avaient besoin de divertissement, y compris d'innombrables concerts de charité... J'ai beaucoup de tasses."

St. Germain a trouvé son rythme en animant des programmes musicaux sur divers réseaux de télévision et de radio au cours des décennies qui ont suivi, y compris l'émission de radio de deux heures Métis Hour x2 qu'il a dirigée pendant deux décennies jusqu'à sa retraite en 2022. St. Germain a également déployé des efforts considérables pour dynamiser la culture métisse.

Le célèbre musicien/producteur torontois Greg Kavanagh (BKS, Wendy Lands) a rendu cet hommage à Billboard Canada : « À la fin des années 1980, Ray a fait quelques émissions spéciales télévisées à Winnipeg et j'ai assisté aux tournages pendant environ un mois pendant deux saisons. Chaque journée se terminait par un dîner et quelques scotches et il parlait de son voyage. Lenny Breau était son beau-frère, alors il m'a donné quelques cassettes et a partagé des histoires de Lenny. Nous nous sommes amusés ensemble et avons eu de nombreux appels tard dans la nuit pendant un certain temps. est revenu à Toronto. Un grand personnage.

International

Peter Collins , un producteur de disques britannique chevronné qui a réalisé les albums de Rush, Alice Cooper, Queensryche, Bon Jovi et bien d'autres, est décédé fin juin, à 73 ans, d'un cancer du pancréas.

Dans sa nécrologie, Ultimate Classic Rocka rapporté que « Collins est brièvement devenu un musicien pop puis un écrivain de refrains publicitaires avant que sa carrière de producteur ne commence au Royaume-Uni avec des artistes pop des années 80, dont Nik Kershaw et Tracey Ullman. Il a déménagé aux États-Unis où il a réalisé des albums pour des artistes de divers genres, de Jewel à Suicidal Tendencies. Les crédits notables incluent Power Windows de Rush, These Days de Bon Jovi, Operation: Mindcrime de Queensryche, Hey Stoopid d'Alice Cooper, After the War de Gary Moore et plus de 50 autres disques.

Collins a d'abord travaillé avec Rush sur l'album Power Windows de 1985 (1985), puis sur Hold Your Fire (1987), et est crédité d'avoir apporté un son plus fortement synthétisé au groupe. Il a ensuite produit deux autres albums Rush, Counterparts et Test for Echo .

Les deux membres restants de Rush ont rendu hommage à Collins sur les réseaux sociaux. "Tellement triste d'apprendre le décès de Peter Collins", a écrit Geddy Lee. "Un très cher ami et producteur de 4 albums différents de Rush. Au cours des années 80 et 90, nous avons vécu des aventures musicales incroyables ensemble, dans divers studios à travers le monde.

"Il était vraiment notre Mr. Big avec son cigare omniprésent et sa bonne humeur constante. Après avoir appuyé sur le bouton d'enregistrement, je peux encore l'entendre dire : 'OK, les garçons, dès le début… pas d'arrêt !'"

Alex Lifeson a ajouté que "Peter Collins vivra à jamais dans ma mémoire en tant que M. Big, assis à son centre de contrôle à côté d'une console d'enregistrement avec ses outils omniprésents : un bloc-notes légal, un cendrier et un Monte Cristo n°2."

Kinky Friedman , l'auteur-compositeur-interprète country connu pour ses chansons comme "Sold American" et son esprit vif dans ses écrits, ses interviews et ses romans, est décédé le 27 juin à l'âge de 79 ans.

Sa mort a été annoncée via une déclaration publiée sur X. "Kinky Friedman a marché sur un arc-en-ciel sur sa bien-aimée Echo Hill, entouré de sa famille et de ses amis", lit-on dans le message. « Kinkster a enduré d’énormes souffrances et des pertes impensables ces dernières années, mais il n’a jamais perdu son esprit combatif et sa vivacité d’esprit. Kinky vivra au fur et à mesure que ses livres seront lus et ses chansons chantées.

Billboard rapporte que « dans le monde de la musique, l'album le plus connu de Friedman était Sold American de 1973, qui présentait la chanson titre High On Jesus, The Ballad Of Charles Whitman et plus encore. Il avait également une campagne pleine d'humour à mener pour le gouverneur du Texas en 2006. « À quel point cela peut-il être difficile ? » était le slogan du candidat au poste de gouverneur du Texas. Malgré son échec, il a réussi à recueillir près de 13 % des voix.

« Il a également tenu une chronique populaire dans Texas Monthly et a publié une série de romans à succès, dont Greenwich Killing Time en 1986, A Case Of Lone Star en 1987, When the Cat's Away en 1988 et, plus récemment en 2008, What Would Kinky Do? How to Unscrew a Screwed Up World. »

Les spectacles de Friedman à Toronto au fil des décennies ont définitivement laissé une impression. Sur Facebook, le bassiste de Blue Rodeo, Bazil Donovan, se souvient : « J'ai joué dans son groupe lors de la semaine White Roots au BamBoo en 1985. Ce furent des jours incroyables. Nous avons joué sur un concert avec les Del-Lords et Blue Rodeo a ouvert le concert la deuxième nuit, j'ai joué avec la guitare Sebastian Agnello (RIP) et Jim Dumanski (RIP). à la batterie, aux touches de Ron Wiseman et à Michael Simmons à la guitare et au chant. Notre Road Manager était Larry 'Ratso' Sloman de la renommée de Bob Dylan. RIP Richard (Kinky) Friedman et merci pour les souvenirs. C'était spécial !! »

Sur X, Sloman a posté cet hommage : « J'ai perdu mon meilleur ami et le monde a perdu un géant aujourd'hui. Kinky Friedman était la personne la plus douce, la plus généreuse et la plus compatissante que j'aie jamais rencontrée. Que sa mémoire soit une bénédiction. »

Friedman a joué à plusieurs reprises au Hugh's Room Live, centre de musique Roots de Toronto. Une critique de Sarah Greene publiée en 2012 dans le magazine NOW notait que « Kinky Friedman est en effet un homme aux multiples visages. À Hugh's Room, il passait autant de temps à raconter des histoires et à mâcher un cigare qu'à chanter et à jouer de la guitare. (À un moment donné, il a même interrompu une séquence avec une autre séquence.)

"L'humour irrévérencieux et percutant de Friedman était visible alors qu'il travaillait sur ses chansons les plus populaires, des airs country sur la libération des femmes, l'avortement, le christianisme et l'antisémitisme (et des sujets moins incendiaires comme le sexe). Entre les blagues sur la Seconde Guerre mondiale et les nazis, il a lancé des moqueries bien écrites à son ancien rival politique, Rick Perry, et ses sales blagues ont été bien accueillies. »

Dario G (né Paul Spencer), producteur de musique dance connu pour la chanson "Sunchyme", est décédé le 17 juin, à 53 ans, d'un cancer rectal.

Le Guardian note que "Dario G était à l'origine un trio comprenant Spencer et ses collègues DJ Scott Rosser et Stephen Spencer, du nom du manager du club de football Crewe Alexandra de l'époque, Dario Gradi. Ces dernières années, Spencer utilisait Dario G comme nom de scène en solo.

Le groupe original était surtout connu pour son premier single, Sunchyme, qui a atteint la deuxième place du classement des singles britanniques en 1997 et n'a été tenu à la première place que par "Candle in the Wind" d'Elton John, son hommage à Diana, Princesse de Galles. Un an plus tard, le trio sort "Carnaval de Paris" pour la Coupe du Monde 1998 en France, le morceau atteignant la 5e place du classement des singles britanniques.

Martin (Eugene) Mull , acteur, comédien et auteur-compositeur-interprète américain, est décédé le 27 juin à l'âge de 80 ans. La cause du décès n'a pas été signalée.

Né à Chicago d'une actrice et d'un charpentier, Mull a fait ses débuts dans le show business en tant qu'auteur-compositeur, en écrivant le single country de Jane Morgan en 1970, "A Girl Named Johnny Cash", qui a culminé à la 61e place des classements country duBillboard . Billboard rapporte que "la chanson originale était une chanson de réponse à" A Boy Named Sue "de Shel Silverstein, qui était un succès crossover de 1969 pour Johnny Cash .

« Mull a eu un petit succès sur le Billboard Hot 100 en tant qu'artiste en 1973, Dueling Tubas, une parodie de Dueling Banjos, qui a été présenté dans le film Deliverance de 1972. Le succès instrumental d'Eric Weissberg et Steve Mandell Dueling Banjos a duré quatre semaines au n°2 ; Dueling Tubas a pour sa part atteint le n°92. Peu de temps après, il a commencé sa propre carrière d'enregistrement. »

Tout au long des années 1970, et particulièrement dans la première moitié de la décennie, Mull était surtout connu comme comédien musical, interprétant des chansons satiriques et humoristiques en direct et lors d'enregistrements en studio.

Les concerts live notables comprenaient la première partie de Randy Newman et Sandy Denny au Boston Symphony Hall en 1973; Frank Zappa au siège mondial d'Armadillo à Austin en 1973 ; et pour Bruce Springsteen au Shady Grove Music Fair dans le Maryland, en 1974.

Le premier album éponyme de Mull, sorti par Capricorn en 1972, mettait en vedette de nombreux musiciens remarquables, dont Ramblin' Jack Elliott, Levon Helm de The Band, Keith Spring de NRBQ et Libby Titus. Au total, il a sorti neuf albums dans les années 1970, suivis d'un dernier album, Mulling It Over – A Musical Ouvre-View of Martin Mull , en 1998.

Le premier rôle d'acteur notable de Mull remonte à 1976, dans la parodie de feuilleton Mary Hartman, Mary Hartman , qui a conduit à deux rôles dérivés supplémentaires, notamment dans la série Fernwood 2 Night . Les émissions télévisées à succès ultérieures dans lesquelles il est apparu incluent Roseanne, Arrested Development, Sabrina The Teenage Witch et Veep . Mull a été nommé pour un Primetime Emmy Award du meilleur acteur invité dans une série comique pour une apparition de quatre épisodes qu'il a faite sur Veep en 2016.

Il a joué dans de nombreuses autres émissions de télévision bien connues, notamment Les Simpsons, Family Guy, Law and Order: Special Victims Unit, The Golden Girls et Two and a Half Men. Ses rôles au cinéma incluent la comédie noire Clue , inspirée du jeu de société du même nom.

Mull a également étudié la peinture et a obtenu en 1965 un baccalauréat en beaux-arts de la Rhode Island School of Design.

Shifty Shellshock (né Seth Binzer), leader du groupe de rap rock américain Crazy Town, est décédé le 24 juin à l'âge de 49 ans. La cause du décès a été révélée comme étant une surdose accidentelle.

Shellshock a fondé Crazy Town avec Bret Mazer au milieu des années 90. Billboard rapporte que « le groupe a sorti son premier album The Gift of Game en novembre 1999. Il a culminé à la 9e place du Billboard 200 tous genres du classement daté du 3 mars 2001 et est resté dans le classement pendant 34 semaines.

"Le troisième single du set a fait le charme de Crazy Town. 'Butterfly' - qui échantillonnait 'Pretty Little Ditty' des Red Hot Chili Peppers - est arrivé en octobre 2000 en tant que troisième single de l'album et s'est hissé à la première place du Billboard. Hot 100, où il a occupé la première place pendant deux semaines. Au total, le morceau est resté dans les classements pendant 23 semaines. Il a figuré sur la liste des One-Hit Wonders of the 2000 de Billboard en 2014 ; le décompte au cours de sa carrière.

L'album de deuxième année Darkhorse est sorti en novembre 2002 et a fait ses débuts au n ° 120. Il n'a pas réussi à atteindre plus haut et est tombé du classement après une semaine. Le groupe s'est séparé peu de temps après.