Chappell Roan était la grande vedette d’Osheaga 2024 — même si elle jouait l’après-midi
La chanteuse pop du Missouri est montée sur scène sous une chaleur torride à 15h30 le samedi 3 août, mais devant une foule dense arborant du rose vif pour une performance magique sur le thème des fées, elle pouvait donc se considérer comme une véritable tête d'affiche.
Cette année, l'une des plus grandes révélations de la musique pop a volé la vedette au Festival de musique et d'arts Osheaga à Montréal.
Il est rare de voir le terrain du festival bondé à 15h30 de l'après-midi, surtout lors d'une journée avec un avertissement de chaleur. (Il faisait 35-40 degrés avec humidité à Montréal samedi.) Mais pour la pop queer festive de Chappell Roan, les fans étaient prêts à supporter la chaleur.
Elle était réservée pour le festival l'automne dernier, mais depuis lors, la Midwest Princess a explosé en popularité , faisant la première partie d'Olivia Rodrigo et entrant dans le Billboard Hot 100 avec "Good Luck, Babe!" Elle compte désormais six chansons sur le Hot 100 à la fois, presque toutes tirées de son album de 2023 The Rise and Fall of a Midwest Princess.
Son créneau de l'après-midi ne correspondait pas à sa stature actuelle, mais Chappell en a tiré le meilleur parti, réalisant une performance qui a frappé plus fort que le titre de Green Day ce soir-là.
Elle a débuté avec un « Femininomenon » très énergique, sa voix aussi forte que sur les enregistrements, sans aucun signe d'intimidation de la part de la chaleur ou de la foule. Elle était vêtue d'un costume de fée arachnéen, mais Chappell Roan n'est pas une fée clochette légère – c'est une fée avec laquelle vous ne voulez pas baiser.
"Cela seul a été à la hauteur du battage médiatique", a déclaré quelqu'un derrière moi après l'ouverture, mais "Femininomenon" n'était que le début. Pour un artiste dont la carrière n’a explosé que récemment, Chappell Roan possède un vaste arsenal de succès.
Elle s'est frayé un chemin à travers des bops comme "Naked In Manhattan" et "Red Wine Supernova", envoyant des baisers et en maintenant l'intensité tout au long. Elle a fait le grand écart lors de "After Midnight" et a testé son français auprès du public avant "My Kink Is Karma", avec quelques mots choisis pour son ex : "tu es stupide !" elle a ri.
Son approche énergique de la pop peut parfois sembler un peu lourde au casque, mais elle était parfaite pour un festival, avec des chants qui obligeaient la foule à se joindre à elle et une énergie contagieuse en face.
Sa musique est faite pour une expérience collective – une expérience collective spécifiquement queer. Les fans vêtus de chapeaux rose vif et de chapeaux de cowboy sur le thème de Chappell brandissaient des pancartes avec des messages comme "c'est un été lesbien chaud", et chantaient des chansons sur le sexe lesbien et les rencontres avec des filles hétérosexuelles.
Les horaires fixés ont probablement été convenus depuis longtemps, mais c'est dommage qu'elle n'ait pas pu se produire plus tard dans la journée. (Elle a également joué un après-midi rempli et frénétique à Lollapalooza plus tôt dans la semaine.) Ce n'était pas tout à fait sûr d'avoir autant de monde dehors en même temps sous le soleil de l'après-midi, sans ombre devant les scènes principales et avec de longues files d'attente pour le ravitaillement en eau. J'ai vu un membre de la foule paniquer après le set de Chappell.
À un moment donné, Chappell a commis une erreur honnête qui a également rappelé à la foule où elle aurait dû se trouver dans l'alignement. "Ce soir, nous y allons", a-t-elle commencé – avant de se rappeler que c'était l'après-midi.
"Chaud à emporter!" a été un moment cathartique pour un public étouffant sous la lumière directe du soleil, Chappell demandant d'un ton ludique : "tu as chaud ?!" Elle a terminé avec une interprétation puissante de "Pink Pony Club", une chanson sur le fait de quitter sa ville natale et de décevoir ses parents pour trouver la grandeur, la communauté et, surtout, le plaisir à Los Angeles.
Des histoires comme celle-là rendent la musique de Chappell mûre pour ce moment, un mariage parfait entre style campagnard et substance résonante. Chappell chante le désir queer et la prise de risques, le choix de vivre dans la joie et l'extase plutôt que de rester dans des relations ennuyeuses ou des villes à un seul cheval. Et la façon dont elle le chante vous fait croire que vous pouvez aussi tout avoir.
Deux fans devant moi lors du spectacle étaient des inconditionnels de Chappell. L’une d’elles s’était pleinement engagée dans son esthétique, avec des collants noirs, un bustier noir et un maquillage inspiré du drag. L'autre portait des bottes ornées de bijoux qu'elle avait confectionnées pour voir le film Taylor Swift Eras Tour.
"C'est la seule raison pour laquelle nous sommes ici aujourd'hui", m'a dit Maria en collants noirs. Elle a découvert Chappell il y a un an et demi sur TikTok et a déclaré qu'elle était devenue émue lors du "Pink Pony Club".
"C'est tellement agréable d'avoir tout le monde ici", a ajouté Maria, "nous sommes ici pour la même raison : soutenir un artiste queer incroyable et vivre dans la joie queer de chacun."
Restez à l’écoute de Billboard Canada pour en savoir plus sur Osheaga 2024.