Les 5 meilleurs moments du concert torontois d'ATEEZ pour leur tournée TOWARDS THE LIGHT : WILL TO POWER
De leur univers singulier à leur setlist multigenre, avec un moment d'éclat pour chaque membre, les vedettes de la K-pop ont montré pourquoi elles sont si appréciées au Canada.
Le groupe ATEEZ est venu au Scotiabank Arena de Toronto pour sa tournée TOWARDS THE LIGHT : WILL TO POWER le jeudi 8 août. Ils ont montré pourquoi ils sont l'un des groupes de K-pop les plus en vue du moment, même pendant une période particulièrement faste pour les groupes coréens en tête des classements. Leur style de performance agressif était porté par des voix puissantes, des mouvements sexy et une théâtralité ambitieuse, et cela a résonné de manière frénétique.
Lors de leur dernière apparition dans la région du Grand Toronto (ils se sont produits au First Ontario Centre de Hamilton en 2022), les membres du groupe « 8 Makes 1 Team » (comme le dit leur slogan) avaient une énergie brute et sans faille. Au cours des deux années qui ont suivi, ils sont devenus plus raffinés et plus sûrs d'eux. Alors que leur dernier cycle d'albums, WORLD , a introduit un son rock lourd et dystopique (comme sur le single « Cyberpunk »), leur période actuelle de Golden Hour voit le groupe se tourner davantage vers des tubes électroniques et orientés rap comme « WORK ».
En concert à Toronto le jour de l'anniversaire du rappeur Mingi, les incursions aventureuses du groupe, allant de « ARRIBA » aux accents latins à « Silver Light » aux accents synthwave, ont fait un carton. Pas étonnant qu'ils soient devenus le premier groupe de garçons K-pop à être en tête d'affiche de Coachella cette année : la tournée actuelle se délecte des performances cinématographiques et sophistiquées du groupe en solo et en sous-groupe. (Et ne me parlez pas de l'enthousiasme du public. Il y avait des aboiements. Des aboiements !)
Voici cinq des meilleurs moments du concert d'ATEEZ à Toronto.
Des performances raffinées
Tout le monde dans le groupe a eu la chance de briller.
Sur des hymnes rauques comme « Say My Name » et « Guerrilla », la ligne de rap d'ATEEZ – les rappeurs du groupe – se démarque. Le baryton Song Mingi échange des coups de gueule avec les flow mélodiques et rapides de Kim Hongjoong, le leader du groupe et producteur/compositeur fréquent qui a même gémi sur une guitare électrique à un moment donné. En effet, une grande partie de la poussée vocale globale du groupe était définie par sa qualité de baryton, qui jouait bien sûr les chansons à dominante rap et métal.
La décision du groupe de proposer des performances solo et en sous-groupes – un choix que font davantage les groupes de K-pop en milieu de carrière lorsqu'ils ont une discographie suffisamment importante – a mis en évidence les différents éléments que chaque membre apporte au groupe. Les danseurs/chanteurs Kang Yeosang, Jung Wooyoung et Choi San, dans leur performance sensuelle en sous-groupe de « It's You », à tendance trap dystopique, ont apporté une sensualité fluide et des voix chuchotées. Song s'est également associé à Jeong Yunho pour offrir une ode nostalgique et boom-bap à l'amitié adolescente dans « Youth ».
L'arme secrète de Choi Jongho
Chaque groupe de K-pop est connu pour son arme secrète : son « maknae », ou plus jeune membre. Chez ATEEZ, c'est Choi Jongho. Sa voix puissante est à l'image de l'intensité qu'un autre maknae, Jungkook de BTS, apporte à son groupe. Le critique musical du Guardian, Alexis Petridis, compare le « vibrato strident » de Choi à celui de Bruce Dickson d'Iron Maiden.
Ce registre a pris tout son sens durant l'ère WORLD du groupe. Pourtant, même si Choi a été à l'origine d'une grande partie de la production d'ATEEZ à tendance métal et rock à Toronto, sa performance solo sur « EVERYTHING » - une ballade solitaire sur un escalier en colimaçon scintillant - était subtile, délicate et émotionnelle.
Le look pirate d'Atiny
Le contingent torontois d'ATINY – le nom de fandom d'ATEEZ, contraction d'ATEEZ et de « destin » – a présenté un véritable défilé avant le début du concert.
En regardant la foule de la Scotiabank Arena, les tenues étaient principalement en cuir noir et en chaînes, faisant écho au concept original du groupe Pirate. Il y avait des corsets serrés, des bas résille, des hauts tubulaires découpés et des chemises blanches bouffantes de pirate. (Imaginez un rayon Pirates of Penzance dans un Hot Topic.) Beaucoup échangeaient déjà des cartes photo entre eux, et certains avaient même tricoté des couvertures douillettes pour leur « Lighttiny », le nom du bâton lumineux du groupe qui représente un sablier dans son orbe lumineux.
La file d'attente de marchandises serpentait le long de nombreuses entrées et stands de concession, les fans réclamant des piquets de grève de leur parti pris (20 $ CA chacun) et les maillots de baseball rayés noirs et blancs très demandés (137 $ chacun).
ATEEZ à la Scotiabank Arena le 8 août 2024Avec l'aimable autorisation de KQ Entertainment
La tradition sophistiquée
Dans le paysage pop actuel, le Brat Summer vert acide de Charli XCX rivalise avec les Eras de Taylor Swift, qui ont échangé leurs bracelets d'amitié contre une construction du monde globale. Cependant, à certains égards, la pop occidentale n'a rien à voir avec la K-pop en matière de traditions, en particulier ATEEZ.
Le film « Diary Film » du groupe, ZERO : FEVER, sorti en 2020, a établi le tourbillon sinueux d'histoires de rêve dans rêve du groupe et un alter ego gothique, le roi pirate, enchaîné. Aujourd'hui, la fixation sur les réalités alternatives qui déforment le temps se traduit par des chorégraphies et des mises en scène cinématographiques. Il y avait des séquences de combat - dont une scène d'action mémorable de style John Woo avec des colombes volantes - des bâtiments institutionnels en feu et même des combats au sabre laser. Cela a créé une base pour les visuels du groupe, qui ont bénéficié des gros plans serrés des agressions théâtrales et des coupes frénétiques de la chorégraphie qui se déroulait sur les deux grands écrans encadrant la scène.
L'aboiement
Je risque de provoquer la colère d'ATINY en suggérant que les fans ont choisi un membre plutôt qu'un autre dans la catégorie soif. Mais, à en juger par les aboiements sauvages (littéralement aboiements) de la foule qui se sont produits pendant les roulades de Choi San portant un gilet en cuir noir sur "Wake Up" et pendant les coupes de caméra sur les expressions faciales "mords-moi" de Park Seongwha, ces deux-là ont certainement attisé des pulsions animales. Je n'ai jamais entendu un public aboyer aussi fort.
Liste des chansons
Crazy Form
Say My Name
WIN
This World
Wake Up
Guerrilla
Cyberpunk
HALAZIA
It’s You (Yeosang, San, Wooyoung)
Youth (Yunho, Mingi)
Everything (Jongho)
Silver Light
WAVE
Dancing Like Butterfly Wings
MATZ (HongJoong, Seonghwa)
WORK
ARRIBA
DJANGO
BOUNCY (K-HOT CHILLI PEPPERS)
Wonderland
Eternal Sunshine
Fireworks (I’m The One)
The Real
Turbulence
Dreamy Day
Utopia