Le rapport hebdomadaire de Luminate Data Market Watch présente les statistiques de l’industrie musicale canadienne pour la semaine en cours ainsi que depuis le début de l’année, avec des comparaisons par rapport à l’année précédente. Ce tableau est mis en ligne chaque mardi.
L’abréviation TEA (pour album équivalent à des titres) fait référence à l’équivalent d’un album basé sur les ventes de morceaux numériques : 10 téléchargements de titres équivalent à un album.
Du côté des nommés de 2026, trois producteurs sont en lice pour la première fois : Cirkut, Dijon et Sounwave. Les producteurs-musiciens chevronnés Dan Auerbach et Blake Mills complètent la sélection. Ci-dessous, les cinq nommés reviennent sur leur réaction à l’annonce de leur nomination, en vue de la remise du prix le 1er février 2026.
Dan Auerbach Larry Niehues
C’est la cinquième fois que vous êtes nommé pour le prix de Producteur de l’année (hors musique classique), avec une victoire en 2013. Comment avez-vous vu ce domaine évoluer au fil du temps ?
Je suis toujours surpris d’être nommé. Je me considère chanceux de pouvoir être reconnu pour faire ce que j’aime. Si les Grammy Awards n’existaient pas, je ferais exactement la même chose.
Quel est votre secret pour être régulièrement sélectionné dans cette catégorie ?
C’est difficile à dire. J’essaie simplement de suivre mon instinct et de ne pas entraver le processus créatif.
Tous les morceaux inclus dans votre nomination sont parus sur votre label, Easy Eye. Que ressentez-vous en voyant vos artistes connaître du succès ?
Mon objectif est avant tout d’aider les artistes à créer la musique qu’ils ont réellement envie de faire. Pouvoir bénéficier de cette confiance est un véritable privilège. Easy Eye existe pour leur offrir cette liberté. Le label et le studio nous permettent de travailler rapidement et de façon intuitive, sans nous soucier des tendances ni des pressions de l’industrie. Notre rôle est essentiel : soutenir la vision de l’artiste et être au service de la chanson.
Cirkut Kenneth Cappello
Comment avez-vous appris que vous étiez nommé pour le prix de Producteur de l’année (hors musique classique) ?
Je l’ai découvert en direct — j’étais encore au lit ! Je n’en croyais pas mes yeux. Avant une annonce comme celle-là, on nourrit toujours un peu d’espoir, mais de le voir se concrétiser, c’était complètement surréaliste. Je n’ai pas célébré de façon officielle, mais tout l’amour et le soutien que j’ai reçus de la part d’autres musiciens, de mes amis et de ma famille m’ont profondément touché.
Selon vous, comment les producteurs nommés cette année reflètent-ils les tendances musicales actuelles ?
Chaque nommé apporte une signature bien distincte. Je trouve formidable que la Recording Academy fasse l’effort de représenter à la fois des artistes établis et de nouveaux talents, tous genres confondus.
Cinq de vos sept nominations concernent les catégories Album, Enregistrement et Chanson de l’année, notamment pour votre collaboration avec Lady Gaga et « APT. » avec Bruno Mars et Rosé. En quoi cela annonce-t-il une année 2025 majeure pour vous ?
Gaga a connu une année absolument incroyable. Je ne travaille pas souvent sur des albums dans leur intégralité, donc avoir participé à 12 des 14 titres rend la nomination pour l’Album de l’année — pour MAYHEM — particulièrement significative à mes yeux. Voir « APT. » devenir un tel phénomène, c’est tout simplement génial. Rosé et Bruno sont de véritables superstars et ont donné à l’album une identité unique. C’est l’un de ces rares projets capables de captiver des publics de tous âges et de tous horizons. J’ai perdu le compte du nombre de fois où l’on m’a dit : « Attends… c’est toi qui as fait cette chanson ?! C’est la préférée de mon enfant de cinq ans — et maintenant, je l’adore moi aussi. »
« APT. » et « Abracadabra » de Lady Gaga sont tous deux nommés dans les catégories Enregistrement et Chanson de l’année. Quel est le secret d’un morceau qui réussit dans les deux catégories ?
Si je connaissais la recette, je l’appliquerais chaque année.
Dijon Zachary Harrell Jones
Comment avez-vous réagi en apprenant vos premières nominations aux Grammy Awards ?
Je dormais dans le salon, juste avant de monter dans mon bus de tournée… et j’ai souri.
Selon vous, comment les producteurs nommés cette année reflètent-ils les tendances musicales actuelles ?
Blake Mills est un ami et une immense source d’inspiration pour moi, donc l’ambiance est à la fois conviviale et stimulante. J’adore aussi le beat de « GNX » de Kendrick Lamar, coproduit par Sounwave — je me sens vraiment bien entouré.
Votre deuxième nomination concerne l’Album de l’année pour SWAG de Justin Bieber. Quel est votre meilleur souvenir de l’enregistrement de cet album ?
La liberté et l’aventure. Aucune attente, aucun jugement, beaucoup de vin… et tout le monde embarqué dans le même voyage. Un immense merci pour ce moment.
Comment célébreriez-vous une victoire lors de la soirée des Grammy Awards ?
Je couche mon fils, puis j’invite mes amis dans mon garage pour boire une bière.
Blake Mills Jacob Blickenstaff
Comment avez-vous appris que vous étiez nommée pour le prix de Producteur de l’année (hors musique classique) ?
Je me suis réveillée avec une avalanche de messages adorables de la part de mes amis et de ma famille, mais j’étais complètement perdue. Cinq minutes plus tard, j’ai réalisé que les nominations aux Grammy Awards venaient d’être annoncées. Après une bonne vingtaine de minutes passées à fouiller sur Google, j’ai enfin compris pour quoi j’étais nommée. C’était à la fois surréaliste… et assez hilarant.
C’est la troisième fois que vous êtes nommée dans cette catégorie. Que représenterait une victoire pour vous ?
La scène musicale actuelle est d’une diversité incroyable, et je trouve formidable que nous partagions tous le même titre de « producteur », tout en ayant des approches radicalement différentes. Chaque morceau et chaque album sur lesquels nous avons travaillé cette année a exigé une contribution unique, ce qui rend presque impossible l’idée de désigner un « meilleur » producteur.
Vous êtes un habitué des nominations pour le Meilleur album technique (hors musique classique), mais c’est la première fois que vous obtenez deux nominations simultanées dans cette catégorie. En quoi cela reflète-t-il votre travail des douze derniers mois ?
Depuis mes 18 ans environ, je me concentre avant tout sur le travail, en enchaînant les projets. J’ai une chance immense de vivre de ma passion — jouer et collaborer avec autant d’artistes incroyables — et je ressens donc rarement le syndrome de la page blanche ou l’épuisement créatif. J’ai toujours aimé être actif et je m’efforce d’en faire le plus possible chaque année.
Sounwave Aren Johnson
Vous avez reçu 18 nominations aux Grammy Awards, mais c’est la première fois que vous êtes nommé Producteur de l’année (hors musique classique). Pourquoi cette année, et que représenterait une victoire pour vous ?
J’ai la chance de faire ce que j’aime depuis plus de 20 ans, et je me suis investi corps et âme dans mon travail tout au long de ce parcours. Cette nomination me touche donc profondément, à bien des égards. Une victoire serait la preuve qu’il n’est pas nécessaire de renier qui l’on est ni ses convictions pour recevoir de grandes bénédictions. Restez concentrés, restez fidèles à vous-mêmes et gardez la foi.
Vous collaborez avec Kendrick Lamar depuis de nombreuses années. Quel est le secret de cette relation créative durable ?
La confiance, avant tout. Et surtout, le fait de rester authentiques et sincères l’un envers l’autre. Nous avons été sur la même longueur d’onde dans presque tous les aspects de la vie dès le premier jour. Et puis, Kendrick est l’une des personnes les plus authentiques et extraordinaires que j’aie jamais rencontrées, ce qui rend chaque projet à la fois stimulant et profondément agréable.
Vous êtes le seul producteur de cette cuvée à n’avoir été nommé que pour un seul projet. Quel impact cela a-t-il sur GNX ?
Je crois fermement que lorsqu’on dispose d’une plateforme capable de toucher un large public, il faut l’utiliser pour repousser les limites et explorer des voies créatives porteuses de sens. GNX était notre manière d’affirmer notre culture tout en dépassant les frontières du rap. La tournée mondiale des stades, et les réactions du public qu’elle a suscitées, nous ont confirmé à quel point ce message résonnait.
Cet article paraîtra dans le numéro du 6 décembre 2025 de Billboard et a été initialement publié en ligne sur Billboard US.
