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Le nouveau festival de musique Daisy Chain Fields d'Olivia Rodrigo a été « directement inspiré » par Sarah McLachlan et Lilith Fair

Rodrigo apparaissait dans le documentaire de l’an dernier, Lilith Fair: Building a Mystery – The Untold Story, qui revenait sur l’héritage du festival entièrement féminin des années 90 fondé par Sarah McLachlan. Au moment de concevoir son propre festival, elle raconte que la première personne qu’elle a appelée était justement cette auteure‑compositrice‑interprète canadienne emblématique.

Olivia Rodrigo
Olivia Rodrigo
Chad Moore

Le nouveau festival Daisy Chain Fields d’Olivia Rodrigo aura lieu le 29 août à Irvine, en Californie, et puise son inspiration dans une institution canadienne : Sarah McLachlan et le festival Lilith Fair.

Rodrigo a confié à Pitchfork qu’elle avait été « directement inspirée » par Lilith Fair, le festival entièrement féminin cofondé par l’icône canadienne à la fin des années 90.


McLachlan avait lancé Lilith Fair en réponse aux dirigeants de l’industrie qui affirmaient que les tournées mettant en vedette plus d’une femme ne se vendraient pas. Inauguré en 1997, le festival a tourné pendant trois étés consécutifs, jusqu’en 1999, avant un retour en 2010. Il a contribué à propulser des artistes comme The Chicks, Jewel, Sheryl Crow, Tracy Chapman, Tegan and Sara, Missy Elliott et Nelly Furtado.

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Des années plus tard, McLachlan expliquait qu’elle avait « très tôt compris que l’union fait la force », et que réunir autant d’artistes féminines de premier plan envoyait un message puissant. Près de vingt ans après la fin du festival, Rodrigo souhaite recréer cette même énergie.

L’an dernier, Rodrigo apparaissait dans Lilith Fair: Building a Mystery – The Untold Story, un documentaire réalisé par Ally Pankiw sur l’héritage du festival. Bien qu’elle soit née six ans après la première édition, elle s’inscrit dans une nouvelle génération d’artistes qui perpétuent son influence.

« Quand j’ai découvert que tous mes artistes préférés avaient joué à cet événement, j’étais incrédule de ne jamais en avoir entendu parler auparavant », dit-elle dans le film. « Les auteures-compositrices-interprètes des années 90 sont une source d’inspiration constante pour moi. Elles sont mes modèles. »

McLachlan figure d’ailleurs comme « invitée spéciale » à Daisy Chain Fields, aux côtés de Stevie Nicks et de Karen O, chanteuse des Yeah Yeah Yeahs.

Invitée ce matin à Good Morning America, Rodrigo a donné plus de détails sur le festival et expliqué qu’elle s’était tournée vers McLachlan dès le début de l’organisation.

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« La première personne que j’ai appelée lorsque j’ai décidé de créer ce festival, c’est Sarah McLachlan », a-t-elle confié à Diane Sawyer. « C’est une véritable pionnière, une artiste incroyable et une amie précieuse. »

La programmation inaugurale du festival réunit plusieurs des artistes les plus en vue du moment, dont Chappell Roan, Doechii, KATSEYE et Mitski.

« Je me sens vraiment proche des jeunes filles qui viennent à mes concerts, et le fait de faire partie de leur vie est un honneur que je prends très au sérieux », a confié Rodrigo à Pitchfork.

Les bénéfices nets des ventes de billets seront reversés à plusieurs organismes caritatifs et à but non lucratif, notamment le Johns Hopkins Center for Indigenous Health, Planned Parenthood et le National Women’s Law Center.

« J’ai simplement l’impression qu’on a besoin de quelque chose de profondément positif à vivre et à partager, et que les jeunes filles ont besoin de modèles qui soutiennent d’autres femmes dans une activité joyeuse, musicale et communautaire », explique-t-elle.

« J’ai vraiment l’impression que c’est ma vocation, d’une certaine façon. Je rêve d’organiser ce festival depuis très longtemps. »

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Toronto Metropolitan University
Photo de courtoisie

Université métropolitaine de Toronto

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L’Université métropolitaine de Toronto se classe parmi les meilleures écoles de l’industrie musicale en 2026, selon Billboard

Le programme de musique professionnelle de l’Université est le seul établissement canadien à figurer sur la liste pour une deuxième année consécutive. Cette année a également marqué le début d’un partenariat avec Billboard Canada, notamment avec un cours inédit consacré à la superstar punjabi Diljit Dosanjh, donné par le rédacteur en chef national Richard Trapunski et codéveloppé avec la collaboration de Charlie Wall-Andrews de la TMU.

L’Université métropolitaine de Toronto (TMU) figure parmi les meilleures écoles de l’industrie musicale selon Billboard pour une deuxième année consécutive.

La TMU est la seule université canadienne à figurer sur la liste de 2026. Après avoir déjà été sélectionnée l’an dernier, elle côtoie d’autres établissements internationaux qui « forment la prochaine génération de leaders de l’industrie musicale », notamment le Berklee College of Music à Boston et l’Abbey Road Institute à Londres, au Royaume-Uni. Billboard sélectionne les établissements en fonction des recommandations de l’industrie, des renseignements fournis par les anciens élèves figurant sur ses listes ainsi que des informations transmises par les établissements eux-mêmes.

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