Voici le rapport Luminate Data Market Watch de cette semaine qui présente les statistiques de la musique canadienne pour la semaine en cours et des comparaisons cumulatives avec l'année dernière.
Voici le rapport Luminate Data Market Watch de cette semaine qui présente les statistiques de la musique canadienne pour la semaine en cours et depuis le début de l'année avec des comparaisons avec l'année dernière. Ce graphique est publié tous les mardis. L'abréviation «TEA» est un terme utilisé pour décrire la vente de téléchargements de musique ou de singles. Un «track equivalent album» équivaut à 10 pistes, soit 10 chansons.
Ryan Tedder, la star de Bollywood Disha Patani et Karan Aujla, dans le cadre d'une récente collaboration interculturelle.
Le rapport 2025 de l'IFPI sur l'état de l'industrie révèle que le Canada reste le 8e plus grand marché de la musique au monde, tout en mettant en lumière Warner Canada et 91 North Records de Warner India comme un exemple de collaboration internationale.
Le marché de la musique au Canada reste solide, avec des revenus atteignant 660,3 millions de dollars américains en 2024.
C'est ce qu'indique l'IFPI, l'organisation représentant l'industrie mondiale du disque. Le rapport 2025 de l'IFPI sur l'état de l'industrie classe à nouveau le Canada comme le 8e plus grand marché de la musique au monde.
Bien que les revenus canadiens aient connu une croissance relativement modeste de 1,5 % en 2024, le rapport précise que cette année-là fait suite à une 2023 particulièrement élevée, marquée par un paiement ponctuel important des revenus de droits d'exécution.
Parallèlement, Drake, l'artiste canadien le plus populaire, a vu sa popularité mondiale progresser. Malgré une année difficile pour la superstar, sa position mondiale a augmenté, passant de la 4e à la 2e place du classement des artistes de l'IFPI, derrière Taylor Swift.
« Ce rapport démontre clairement que le Canada doit continuer de favoriser un environnement musical sain pour les artistes, les maisons de disques et leurs partenaires », a déclaré Patrick Rogers, PDG de Music Canada, dans un communiqué partagé avec Billboard Canada. « Les grandes maisons de disques canadiennes investissent massivement dans la découverte de nouveaux talents, la percée des artistes canadiens et autochtones au pays et à l'étranger, et le développement de nouvelles technologies pour les aider à atteindre leurs objectifs commerciaux et créatifs. Un marché canadien robuste est ce qui permet ce réinvestissement et le succès des futures générations de talents. »
Au-delà du Canada, les États-Unis ont connu une croissance de 2,2 %, mais la plus grande expansion des revenus s'est produite dans la région MENA (Moyen-Orient et Afrique du Nord), en Afrique subsaharienne et en Amérique latine, avec des croissances de 22,8 %, 22,6 % et 22,5 %, respectivement.
La croissance mondiale de la musique a légèrement ralenti par rapport à l'année précédente, mais a néanmoins franchi des étapes importantes. Les revenus du streaming ont dépassé les 20 milliards de dollars américains pour la première fois, représentant 69 % du chiffre d'affaires total, qui a atteint 29,6 milliards de dollars. Le streaming par abonnement a enregistré une hausse mondiale de 9,5 %, avec 752 millions d'abonnés dans le monde.
Le rapport identifie plusieurs priorités politiques, dont l'un des développements les plus polarisants dans le domaine de la musique et des technologies : l'IA générative. Bien que les artistes puissent utiliser de manière créative ces nouvelles technologies, le rapport de l'IFPI souligne que l'utilisation non autorisée de matériel protégé par le droit d'auteur représente un problème majeur pour le secteur.
« L'intelligence artificielle (IA) sera l'un des enjeux majeurs de notre époque », écrit Victoria Oakley, PDG de l'IFPI. « Il est évident que l'« ingestion » non autorisée de musique protégée par le droit d'auteur par les développeurs de systèmes d'IA générative pour entraîner leurs modèles constitue une menace bien réelle et actuelle pour l'art humain. »
Cette menace a récemment donné lieu à plusieurs controverses au Canada, allant de la diffusion accidentelle d'une chanson générée par l'IA à la radio du Nouveau-Brunswick à l'apparition d'un album généré par l'IA sur le profil Spotify du musicien Ian Janes sans sa permission. Ces cas ne feront que se multiplier à mesure que l'industrie tente d'établir de nouvelles normes et réglementations concernant l'IA.
Le rapport met en lumière la coentreprise de Warner Canada et Warner India, 91 North, qui a réussi à développer le profil de la musique sud-asiatique au Canada et à l'étranger.
Jay Mehta, de Warner India, et Kristen Burke, de Warner Canada, expliquent la genèse de ce label collaboratif. Mehta raconte que l'idée lui est venue pendant le confinement, lorsqu'il a observé l'explosion du nombre de talents pendjabis en provenance du Canada.
« Alors qu'il s'agissait déjà d'un marché de consommation important, le Canada devenait un marché de création majeur, produisant constamment de superbes sons indiens », explique Mehta. Il a contacté Burke pour discuter de l'idée d'un label capable de soutenir les artistes sud-asiatiques au Canada, très populaires en Inde.
« Jay et moi nous sommes rapidement rencontrés et avons reconnu qu'il y avait une réelle opportunité d'être le premier label à se réunir pour vraiment soutenir ces artistes », explique Burke.
Warner Canada a recruté des membres d'origine sud-asiatique pour mieux accompagner les nouveaux artistes, souligne-t-elle. Dirigée par le directeur artistique Ikky et le directeur artistique Charlie B (tous deux nommés parmi les « Power Players » de Billboard Canada en 2024), la maison de disques a rencontré du succès avec des artistes tels que Chani Nattan, AR Paisley et Jonita Gandhi. Warner Canada et Warner India collaborent également pour favoriser la célébrité croissante de Karan Aujla.
« Nous ne cherchons pas à occidentaliser ces artistes. Nous essayons de les soutenir et de les aider à devenir des superstars mondiales, sans leur donner l'impression qu'ils doivent changer ou chanter en anglais pour se faire connaître », explique Burke. « Alors que le monde évolue et que les sons voyagent, nous créons une musique incroyable et percutante – c'est ce que nous voulons faire. »
« 91 North Records est plus qu'un simple label de disques ; c'est un mouvement culturel pour lequel nous voulions créer une infrastructure », ajoute Mehta.
Retrouvez le rapport complet de l'IFPI ici et d'autres nouvelles internationales ici .
