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Le DJ québécois CRi délaisse la gloire en solo pour une communauté d’amis : « J’en ai fini avec les tournées en solitaire »

Le célèbre producteur de house parle à Billboard Canada de son tout nouvel EP collaboratif « AMi Vol. 1 » avec Bob Moses, Jesse Mac Cormack, Harry Hayes et bien d'autres.

CRi

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Jean-François Sauvé

Quand il n’est pas en tête d’affiche de concerts ou de grands festivals aux quatre coins du globe, CRi se retrouve chez lui, dans la municipalité rurale de Saint‑Adolphe‑d’Howard, au Québec. Là, loin du tumulte des tournées, il prend soin de sa famille et se déconnecte du rythme effréné de la route.

« J’écris de la musique quand j’en ressens le besoin. Ce n’est pas une question de préparation, mais d’état d’esprit », confiait‑il à Billboard Canada en août 2025, avant un spectacle Billboard Canada LIVE au W Montréal.


Et ces derniers temps, cet état d’esprit, il le puise surtout chez les autres.

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Le musicien et DJ Christophe Dubé, mieux connu sous le nom de CRi, est depuis longtemps l’une des figures de proue de la scène électronique montréalaise. En 2021, il est devenu le premier artiste électronique à être tête d’affiche du Festival international de jazz de Montréal et à remporter le prix de l’artiste émergent à l’ADISQ. Son deuxième album, Miracles (2023), a donné lieu à une tournée mondiale, suivie d’un concert et d’un album enregistrés à Osheaga en 2024.

Plusieurs des morceaux les plus marquants de CRi sont nés de collaborations — notamment avec Charlotte Cardin, Daniel Bélanger et Half Moon Run. Aujourd’hui, il est prêt à faire de cette approche collaborative le cœur de son travail.

Sorti aujourd’hui (24 avril) sur Anjunadeep, son nouvel EP AMi Vol. 1 — dont le titre signifie « ami » en français — marque un tournant attendu et le premier chapitre d’une série à venir. CRi explique que ce projet, volontairement décontracté, puise son inspiration dans la collaboration et l’amitié, en particulier les liens tissés lors de la tournée de son précédent album.

« En tournée, on vit des moments très intenses », raconte‑t‑il. « On a l’impression d’être meilleurs amis parce qu’on passe énormément de temps ensemble, et des moments très forts. »

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L’EP réunit une impressionnante liste d’invités internationaux — Bob Moses, Jesse Mac Cormack, Harry Hayes, Miette Hope, Romain Garcia, Nicky Elisabeth et DJ Cinéma Quartier Latin — dont les univers variés ont permis à CRi d’élargir sa palette sonore et d’intégrer davantage de voix à sa musique.

« J’adore composer ma propre musique de progressive house, mais j’ai envie de découvrir de nouvelles choses », confie‑t‑il. « Ce projet me donne l’occasion d’explorer d’autres horizons, de me plonger dans un style différent, et je pense que la meilleure façon d’y arriver, c’est par la collaboration. »

Avec AMi Vol. 1, CRi voulait partir d’idées déjà existantes et « créer une communauté de partage d’idées et de musique ». Il admet d’ailleurs trouver souvent plus stimulant de travailler sur des morceaux qu’il n’a pas initiés lui‑même.

L’un des singles de l’EP, « This Is Our Life », réalisé avec la productrice‑DJ néerlandaise Nicky Elisabeth, est né de ce processus hybride mêlant sessions en studio et échanges à distance.

« On s’est rencontrés lors d’un événement Anjunadeep et on est devenus amis en jouant beaucoup de concerts ensemble », se souvient‑il. « Elle m’a envoyé une chanson très avancée et j’ai un peu tout retravaillé, en changeant les accords. On a terminé la chanson ensemble à Londres et c’était génial. »

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La pochette de l’EP montre plusieurs silhouettes floues et lumineuses en train de danser — une traduction visuelle du son caractéristique de CRi, qu’il décrit comme une émotion singulière, à la croisée de la nostalgie, de la mélancolie et de l’espoir.

« Mes sons sont très complexes, c’est pour ça que mes images sont floues. Ce n’est pas précis, c’est une ambiance, avec beaucoup de couleurs, beaucoup d’émotions », explique‑t‑il.

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Au‑delà de l’influence sur sa musique et son processus créatif, la collaboration transforme aussi sa manière d’aborder les tournées, souvent synonymes de solitude pour un artiste solo ou un DJ.

« J’en ai enfin fini avec les tournées en solo », a‑t‑il annoncé dans une publication Instagram dévoilant les dates de sa tournée nord‑américaine CRi Presents AMi en 2026.

Cette tournée réunira 17 DJs et artistes — dont plusieurs figurent sur l’EP — soigneusement choisis pour se produire dans différentes villes. Les 13 concerts sont conçus comme de véritables lieux de rassemblement pour la communauté électronique et ses adeptes, plutôt que de simples spectacles.

« Ces événements sont axés sur l’amitié, les moments authentiques et le fait d’être pleinement présents ensemble. Chacun y trouve sa place à sa manière. Voici la nôtre », a‑t‑il partagé sur Instagram.

C’est exactement cette harmonie qu’il avait en tête lors de la création de l’EP.

« Ça devrait ressembler à une colonie de vacances entre amis, à des concerts à travers le monde », dit‑il. « C’est l’objectif. »

Écoutez ci‑dessous le nouvel EP de CRi, AMi Vol. 1 :

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Toronto Metropolitan University
Photo de courtoisie

Université métropolitaine de Toronto

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L’Université métropolitaine de Toronto se classe parmi les meilleures écoles de l’industrie musicale en 2026, selon Billboard

Le programme de musique professionnelle de l’Université est le seul établissement canadien à figurer sur la liste pour une deuxième année consécutive. Cette année a également marqué le début d’un partenariat avec Billboard Canada, notamment avec un cours inédit consacré à la superstar punjabi Diljit Dosanjh, donné par le rédacteur en chef national Richard Trapunski et codéveloppé avec la collaboration de Charlie Wall-Andrews de la TMU.

L’Université métropolitaine de Toronto (TMU) figure parmi les meilleures écoles de l’industrie musicale selon Billboard pour une deuxième année consécutive.

La TMU est la seule université canadienne à figurer sur la liste de 2026. Après avoir déjà été sélectionnée l’an dernier, elle côtoie d’autres établissements internationaux qui « forment la prochaine génération de leaders de l’industrie musicale », notamment le Berklee College of Music à Boston et l’Abbey Road Institute à Londres, au Royaume-Uni. Billboard sélectionne les établissements en fonction des recommandations de l’industrie, des renseignements fournis par les anciens élèves figurant sur ses listes ainsi que des informations transmises par les établissements eux-mêmes.

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