Voici le rapport Luminate Data Market Watch de cette semaine qui présente les statistiques de la musique canadienne pour la semaine en cours et des comparaisons cumulatives avec l'année dernière.
Voici le rapport Luminate Data Market Watch de cette semaine qui présente les statistiques de la musique canadienne pour la semaine en cours et depuis le début de l'année avec des comparaisons avec l'année dernière. Ce graphique est publié tous les mardis. L'abréviation « TEA » est un terme utilisé pour décrire la vente de téléchargements de musique ou de singles. Un album équivalent à une piste équivaut à 10 pistes, soit 10 chansons.
Charlotte Day Wilson
L’auteure-compositrice-interprète soul/R&B présentera un concert Red Bull Symphonic retraçant l’ensemble de sa carrière, le 28 février au Roy Thomson Hall, dans sa ville natale. Dans une interview exclusive, elle revient sur sa nomination aux Grammy Awards pour son album Cyan Blue, ses collaborations marquantes, et son parcours dans une industrie souvent focalisée sur la jeunesse.
Charlotte Day Wilson se prépare à un événement qu’elle qualifie d’« opportunité de rêve » : un concert orchestral dans sa ville natale.
Le 28 février 2025, l’auteure-compositrice-interprète R&B/soul, nominée aux Grammy Awards, se produira au Roy Thomson Hall, accompagné de membres de l’Orchestre symphonique de Toronto, dans le cadre du prestigieux Red Bull Symphonic. Les billets pour ce spectacle exceptionnel seront en vente à partir du vendredi 13 décembre 2024 sur redbull.ca/symphonic.
Les éditions précédentes du Red Bull Symphonic, organisées à Atlanta et Los Angeles, ont accueilli des artistes renommés comme Rick Ross et Metro Boomin, avec des invités spéciaux tels que John Legend et Swae Lee. Cette performance marquera une première pour Wilson, qui décrit ce projet comme une représentation fidèle de son état actuel en tant que musicienne.
« Je veux que les gens repartent avec une meilleure compréhension de ma personnalité musicale et de ma perception de la musique », confie-t-elle à Billboard Canada lors d’une entrevue par Zoom depuis son appartement de Toronto. « C’est vraiment excitant. »
À moins de trente ans, Charlotte Day Wilson compte déjà plus d’une décennie d’expérience en tant qu’artiste, avec deux albums et plusieurs EP à son actif. Ce concert lui offrira l’occasion de revisiter son répertoire dans une toute nouvelle dimension.
« J’ai atteint un point où je fais ça depuis suffisamment longtemps pour avoir un catalogue assez riche », explique-t-elle. « J’ai hâte d’explorer mes chansons avec un orchestre, de choisir celles qui racontent vraiment une histoire cohérente et de les présenter de façon cinématographique et orchestrale. »
Charlotte Day Wilson a grandi en jouant du piano classique et a brièvement étudié le saxophone à l’Université Dalhousie à Halifax avant de quitter ses études pour se consacrer pleinement à sa musique au début de la vingtaine. Aujourd’hui, elle se dit ravie de partager la scène avec des musiciens de formation classique, qu’elle admire pour leur « pur dévouement à un instrument ». Bien qu’elle n’ait pas suivi cette voie avec la même rigueur, elle se reconnaît dans l’engagement méticuleux envers le processus musical. Wilson n’a jamais hésité à affirmer son rôle de femme active dans les aspects techniques de la musique, que ce soit en production ou en interprétation.
Son album de 2024, Cyan Blue, a été nommé dans pour le Grammy du Best Engineered Album, un honneur qui souligne son implication technique. Bien que Jack Rochon ait été l’ingénieur principal, Wilson insiste sur leur collaboration étroite : « C’était un échange constant entre deux personnes qui produisaient, concevaient et écrivaient en parfaite synergie. »
La voix soul et l’écriture captivante de Wilson se sont imposées comme des atouts précieux pour de nombreux artistes de renom. Elle a collaboré avec des figures comme Kaytranada, Daniel Caesar, Mustafa, BadBadNotGood et Nelly Furtado, et l’un de ses morceaux a même été samplé par Drake.
Pour son concert au Roy Thomson Hall, elle reste discrète sur la présence éventuelle d’invités spéciaux, bien qu’elle promette quelques surprises. « Je suis une personne très collaborative, et j’ai eu la chance de travailler avec des artistes incroyables », confie-t-elle. « J’aime élargir continuellement ma communauté créative. »
Sa reconnaissance aux Grammy Awards et l’opportunité de diriger un projet orchestral d’envergure marquent un tournant pour l’artiste, qui voit en cela une validation importante dans une industrie souvent synonyme d’isolement. Pour elle, ce concert représente aussi un « moment de maturité » en parfaite harmonie avec son état d’esprit actuel.
« En tant qu’artiste, je réfléchis souvent à la manière de traverser les différentes étapes de ma vie tout en restant intègre et pertinente », explique-t-elle. « Dans une industrie impitoyablement obsédée par la jeunesse, comment pouvons-nous ouvrir un nouveau chapitre tout en préservant notre authenticité ? C’est une réflexion constante, et je veux l’aborder de manière intentionnelle. »
